Lo primero y más importante de la editorial de moda, es la destinada a la publicación (revistas, periódicos, etc.). Las imágenes editoriales suelen estar destinadas a acompañar al texto y pueden abarcar una amplia gama de temas. Los editoriales se utilizan para ilustrar una historia, un artículo, un texto o una idea en el contexto de una revista o para embellecer visualmente un tema determinado.

Puede ser de cualquier género: fotoperiodismo, moda, retrato, deportes, paisaje, etc. Las fotografías editoriales de moda también pueden contar una historia por sí solas sin una palabra escrita o pueden ir acompañadas de un breve tema o título de una historia prevista.

Esto es lo que ocurre en el ámbito de la moda. Los editoriales de moda suelen presentarse como fotografías de página completa sobre un tema o concepto concreto, un diseñador, un modelo u otro tema concreto. Suelen ser imágenes de moda que cuentan una historia o sugieren que hay una historia de fondo en la foto.

También pueden servir como foto-ensayo para ilustrar una historia no escrita. En este caso nacen historias editoriales creativas que pueden ocupar varias hojas en la revista.

Los editoriales de moda no tienen que ver con una tonelada de ropa. Estos editoriales tienen que ver más bien con el estado de ánimo y la situación en la que se llevarán las prendas.

En la fotografía editorial, la ropa puede convertirse en un medio ilustrativo para contar una historia de moda o, al menos, hacer que parezca una historia de moda, pero nunca se limita a la moda.

La fotografía editorial va acompañada de un concepto vanguardista y no cuenta una historia en el sentido tradicional.

También es posible que no haya ninguna historia. Una mezcla de moda, estilo de vida y localización suele crear emoción en el espectador y da la impresión de que hay una historia detrás. Hace que el espectador piense y eche otro vistazo.

Normalmente se puede lograr la emoción mediante una iluminación poco tradicional, poses intensas de la modelo (compruébalo), maquillaje y peinado extremos o determinadas localizaciones de rodaje. A veces, estos elementos visuales fuertes son los que unen la serie de tomas.

Los editoriales suelen tener un vestuario diferente por página/cuadro y también pueden tener todo el vestuario de un look similar, por ejemplo, rojo o mostrando prendas de una determinada boutique online.

Las imágenes de moda editorial de alta calidad requieren un equipo de rodaje profesional y una iluminación profesional. La toma de imágenes en interiores o en un estudio requiere un equipo fotográfico diferente al de la toma de imágenes en exteriores.

Cuando se toman imágenes dinámicas de moda en exteriores, el fotógrafo puede necesitar algunas piezas adicionales, como diferentes correas para la cámara (vale la pena consultar Harber London para las correas de cuero para la cámara), trípodes especiales, monopies, reflectores, objetivos adicionales para la cámara, baterías portátiles, cables y mucho más.

Todo tiene que ser compacto y ligero para evitar un transporte pesado, por ejemplo, cuando se planea una sesión de fotos en la naturaleza.

No todas las redacciones tienen que ser al aire libre, en una localización o con mucho atrezzo. Algunos pueden ser tan sencillos como un telón de fondo gris. Fotografiar a una modelo delante de un telón de fondo gris sin fisuras puede ser muy editorial dependiendo de la iluminación, la ropa, el maquillaje, etc.

Las revistas también incluyen editoriales de belleza que se centran en el maquillaje, el cabello y/o los accesorios. Por lo general, los editoriales de moda tienen mucho estilo; dan mucha libertad creativa que es controlada por un fotógrafo.

Por otro lado, la moda editorial define el uso, no el estilo. La moda editorial surgió cuando la gente del mundo de la publicidad decidió vender el producto de una manera menos directa. De este modo, la atención se centra menos en el producto real y más en la narración de una historia como medio para vender el artículo.

El hecho es que las imágenes editoriales no son anuncios. Los editoriales vienen acompañados de una línea de créditos y venden una historia. Las imágenes publicitarias son siempre anónimas y se crean para vender un producto concreto.

Por lo general, los editoriales son asignados por los editores que dictan la historia, la idea o el tema de la revista para el número en particular. A los directores artísticos de editoriales les gustan las imágenes inteligentes y nítidas, con líneas rectas y una composición limpia.

La diferencia con la fotografía para revistas es que las imágenes suelen ocupar toda la página y necesitan espacio para el sangrado. Simplemente hay que dar espacio extra a los lados. Por cierto, las portadas de las revistas también son editoriales.

En general, la fotografía de moda editorial tiene un significado muy amplio y no existe una definición absoluta de la misma. Los editoriales pueden ilustrar una palabra impresa o pueden dar al lector una perspectiva de lo que es el concepto completo.

La fotografía editorial da a los artistas mucha libertad de creatividad e interpretación para mostrar lo que las palabras no pueden comunicar.